ਕਲਾ ਅਤੇ ਮਨੋਰੰਜਨ, ਸੰਗੀਤ
Prokofeva Sergeya Sergeevicha ਕੇ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ: ਫੁਲਕੇ, ਬੈਲੇ, ਸਹਾਇਕ ਸਮਾਰੋਹ
ਉਤੱਮ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਰਗੇਈ Prokofiev ਉਸ ਦੇ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਕੰਮ ਲਈ ਸੰਸਾਰ ਭਰ ਵਿੱਚ ਜਾਣਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਇਸ ਨੂੰ ਮੁਸ਼ਕਲ 20 ਸਦੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨ ਦੇ ਬਗੈਰ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਮਰਕੁਸ 11 ਸੁਰਮੇਲ, ਫੁਲਕੇ 7, 7 ਬੈਲੇ, ਸੰਿੇਲਨ ਅਤੇ ਕਈ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਹਾਇਕ ਕੰਮ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ. ਪਰ ਜੇ ਉਸ ਨੇ ਸਿਰਫ ਬੈਲੇ 'ਰੋਮੀਓ ਅਤੇ ਜੂਲੀਅਟ' ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਹੈ, ਉਹ ਸੰਸਾਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿਚ ਸਦਾ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਸੀ.
ਸੜਕ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ
ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਜਨਮ 11 ਅਪਰੈਲ, 1891. ਉਸ ਦੀ ਮਾਤਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਸੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਛੋਟੀ ਉਮਰ ਤੱਕ ਸਰਗੇਈ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਲਈ ਕੁਦਰਤੀ ਰੁਝਾਨ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ. 6 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ 'ਤੇ ਹੀ, ਉਸ ਨੇ ਪਿਆਨੋ ਟੁਕੜੇ ਦੇ ਸਾਰੇ ਚੱਕਰ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ, ਮਾਤਾ ਉਸ ਦੇ ਰਚਨਾ ਹੈ. ਉਸ ਦੇ ਖਾਤੇ ਵਿਚ ਨੌ ਸਾਲ ਲਈ ਹੀ ਛੋਟੇ ਟੁਕੜੇ ਅਤੇ ਸਾਰੀ ਦੋ ਫੁਲਕੇ ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਸੀ: ". ਇੱਕ ਉਜਾੜ ਟਾਪੂ 'ਤੇ" "ਦੇਵ ਨੂੰ" ਅਤੇ ਪੰਜ ਸਾਲ 10 ਸਾਲ ਦੇ ਨਾਲ, ਪਿਆਨੋ ਖੇਡਣ ਲਈ ਉਸ ਨੂੰ ਸਿਖਾਇਆ ਨਾਲ ਮਾਤਾ, ਉਹ ਬਾਕਾਇਦਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਆਰ Glier ਨਾਲ ਪ੍ਰਾਈਵੇਟ ਸਬਕ ਲੈ ਲਿਆ.
ਅਧਿਐਨ ਦੇ ਸਾਲ
13 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ 'ਤੇ ਉਸ ਨੇ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਜਿੱਥੇ ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਜ਼ਮਾਨੇ ਦੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨਾਲ ਸਟੱਡੀ ਦਿੱਤਾ ਹੈ: na Rimsky-Korsakov, ਏ Lyadov, Tcherepnin. ਉੱਥੇ ਉਸ ਨੇ ਐਨ Myaskovsky ਨਾਲ ਦੋਸਤੀ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਕੀਤਾ. 1909 ਵਿਚ ਉਸ ਨੇ ਇਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਖ਼ਤਮ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਇਕ ਹੋਰ ਪੰਜ ਸਾਲ pianistic ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ. ਫਿਰ ਇੱਕ ਹੋਰ 3 ਸਾਲ ਅੰਗ ਖੇਡਣ ਲਈ ਸਿੱਖਿਆ ਹੈ. ਸਕੂਲ ਵਿਚ ਵਧੀਆ ਪ੍ਰਾਪਤੀ ਲਈ ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਸੋਨੇ ਦਾ ਤਮਗਾ ਅਤੇ ਇਨਾਮ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. Rubinstein. 18 ਸਾਲ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਸਰਗਰਮ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ ਹੈ, ਇੱਕ soloist ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਆਪਣੇ ਹੀ ਕੰਮ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ.
ਛੇਤੀ Prokofiev
ਵੀ Prokofiev ਦੇ ਛੇਤੀ ਕੰਮ ਵਿਵਾਦ ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਕਾਰਨ ਹੈ, ਉਹ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਸਾਰੇ ਦਿਲ ਲੈ, ਜ ਨੇ ਬਹਾਦਰੀ ਦੀ ਆਲੋਚਨਾ ਕੀਤੀ. ਸੰਗੀਤ ਵਿਚ ਪਹਿਲੇ ਕਦਮ ਤੱਕ ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕਾਢਕਾਰ ਐਲਾਨ ਕੀਤਾ. ਉਸ ਨੇ ਥੀਏਟਰ ਮਾਹੌਲ, ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇੱਕ ਨਾਟਕੀਕਰਨ ਨੇੜੇ ਸੀ, ਅਤੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਆਦਮੀ ਨੂੰ Prokofiev ਚਮਕ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕੀਤਾ, ਦਾ ਧਿਆਨ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਪਿਆਰ ਕੀਤਾ. 1910s ਵਿੱਚ, ਇਸ ਨੂੰ ਵੀ, ਹੈਰਾਨ ਕਰਨ ਦੇ ਪਿਆਰ ਲਈ ਇੱਕ futurist ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਵੀ ਨਿਯਮ ਦੀ ਤਬਾਹੀ ਦਾ ਪਿੱਛਾ ਕਰਨ ਲਈ. ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਇੱਕ ਨਾਸ ਨਾ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਪਰ. ਉਹ organically ਕਲਾਸੀਕਲ ਪਰੰਪਰਾ ਲੀਨ ਹੈ, ਪਰ ਲਗਾਤਾਰ ਨਵ ਪ੍ਰਗਟ ਫਾਰਮ ਲਈ ਖੋਜ ਵਿਚ ਲੱਗੇ. ਉਸ ਦੇ ਮੁਢਲੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਵੀ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਇਕ ਹੋਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ ਦੀ ਪਛਾਣ - ਇਸ ਨੂੰ lyricism ਹੈ. ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ ਉਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਛੇਤੀ ਬਾਣੀ ਵਿਚ, ਮਹਾਨ ਊਰਜਾ, ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ ਨਾਲ ਪਤਾ ਚੱਲਦਾ ਹੈ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਇਸ ਅਨੰਤ ਖ਼ੁਸ਼ੀ, ਜਜ਼ਬਾਤ ਦੇ ਇੱਕ ਦੰਗਾ ਕਲਾਪ. ਇਹ ਖਾਸ ਫੀਚਰ ਦੇ ਸੁਮੇਲ Prokofiev ਚਮਕਦਾਰ ਅਤੇ ਅਸਾਧਾਰਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਬਣਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਉਸ ਦੇ ਹਰ ਸਮਾਰੋਹ ਨੂੰ ਇੱਕ Fairyland ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ. ਛੇਤੀ Prokofiev ਤੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਧਿਆਨ ਪਿਆਨੋ ਚੱਕਰ "ਰੁੱਖੇ" ਹੱਕਦਾਰ, "Toccata", "ਇੰਨੀ ਦਿਲਚਸਪੀ" ਸੋਨਾਟਾ №2 ਪਿਆਨੋ ਲਈ, ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, Symphony ਲਈ ਦੋ concertos №1. ਦੇਰ 20s ਵਿੱਚ, ਉਸ ਨੇ Diaghilev ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਕੀਤੀ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਤਜਰਬੇ ਨੂੰ ਲਈ ਇੱਕ ਬੈਲੇ ਲਿਖਣ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂ - "ਆਲਾ ਅਤੇ Lollius" ਮੈਨੇਜਰ ਨੇ ਰੱਦ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਉਸ ਨੇ Prokofiev ਸਲਾਹ ਦਿੱਤੀ "ਰੂਸੀ ਵਿਚ ਲਿਖਣ ਲਈ," ਅਤੇ ਇਸ ਦੀ ਸਲਾਹ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੀ ਇੱਕ ਅਹਿਮ ਮੋੜ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ.
ਪਰਵਾਸ
ਸਰਗੇਈ Prokofiev ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਅੰਤ ਤਕ ਯੂਰਪ ਤੱਕ ਚਲਾ. ਲੰਡਨ, ਰੋਮ, ਨੈਪਲ੍ਜ਼ ਦਾ ਦੌਰਾ. ਉਹ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਪੁਰਾਣੇ ਫਰੇਮਵਰਕ ਵਿੱਚ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਹੈ. ਦਾ ਔਖਾ ਇਨਕਲਾਬੀ ਵਾਰ, ਗਰੀਬੀ ਅਤੇ ਰੂਸ ਵਿਚ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਦੀ ਸਮੱਸਿਆ ਬਾਰੇ ਆਮ ਚਿੰਤਾ, ਨੂੰ ਸਮਝਣ, ਜੋ ਕਿ ਅੱਜ ਦੇਸ਼ ਵਿਚ ਕੋਈ ਇੱਕ ਹੈ ਉਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਲੋੜ ਨਹੀ ਹੈ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਪਰਵਾਸ ਬਾਰੇ ਸੋਚਦੇ ਨੂੰ ਲੈ ਕੇ. 1918 ਵਿੱਚ, ਉਸ ਨੇ ਟੋਕਯੋ ਤੱਕ ਯਾਤਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਉੱਥੇ ਤੱਕ ਉਹ ਅਮਰੀਕਾ ਚਲਾ ਗਿਆ. ਅਮਰੀਕਾ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਹੈ ਅਤੇ ਦੌਰਾ ਵਿਚ ਰਹਿੰਦਾ ਸੀ ਤਿੰਨ ਸਾਲ ਹੋਣ, ਉਹ ਯੂਰਪ ਚਲੇ ਗਏ. ਇੱਥੇ ਉਸ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਸਖ਼ਤ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਸ ਨੇ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਘ, ਜਿੱਥੇ ਇਸ ਨੂੰ ਇਕ ਇਮੀਗ੍ਰੇਸ਼ਨ ਮੰਨਿਆ ਨਹੀ ਹੈ, ਦੌਰੇ 'ਤੇ ਵੀ ਤਿੰਨ ਵਾਰ ਆਇਆ ਹੈ, ਇਸ ਨੂੰ ਮੰਨਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ Prokofiev ਲੰਬੀ ਮਿਆਦ ਦੀ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਕਾਰੋਬਾਰ ਦਾ ਦੌਰਾ' ਚ ਹੈ, ਪਰ ਹਾਲੇ ਵੀ ਇੱਕ ਸੋਵੀਅਤ ਨਾਗਰਿਕ. ਉਹ ਸੋਵੀਅਤ ਸਰਕਾਰ ਦੇ ਕਈ ਦੇ ਹੁਕਮ ਕਰਦਾ ਹੈ: ". ਮਿਸਰ ਦੇ ਨਾਈਟਸ 'ਸੂਟ' ਦੇ ਉਪ Kizhi", ਵਿਦੇਸ਼, ਉਹ, Diaghilev ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ Rachmaninov ਦੇ ਨੇੜੇ, ਪਾਬਲੋ ਪਿਕਾਸੋ ਦੇ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ. ਉੱਥੇ ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਸਪੈਨਿਸ਼ ਲੀਨਾ Codina, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਹ ਦੋ ਪੁੱਤਰ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ ਹੈ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ. ਇਸ ਮਿਆਦ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, Prokofiev ਸਿਆਣੇ, ਅਸਲੀ ਕੰਮ ਦੀ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਉਸ ਨੂੰ ਸੰਸਾਰ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਹੋਇਆ ਸੀ ਬਣਾਇਆ. ਇਹ ਕੰਮ ਬੈਲੇ "ਮੂਰਖ", "ਉਜਾੜੂ ਪੁੱਤਰ" ਅਤੇ "ਜੁਆਰੀ", 2,3 ਅਤੇ 4 ਸੁਰਮੇਲ, ਦੋ ਪਿਆਨੋ concertos ਚਮਕਦਾਰ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ "ਤਿੰਨ ਸੰਤਰੇ ਲਈ ਪਿਆਰ." ਇਸ ਵਾਰ ਕੇ Prokofiev ਦੇ ਸਮਾਪਤ ਦੇ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਇੱਕ ਨਵ ਯੁੱਗ ਦੀ ਇੱਕ ਮਾਡਲ ਬਣ: ਤਿੱਖੀ, ਤੀਬਰ, avant-garde ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਉਸ ਦੇ ਯਾਦਗਾਰੀ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਹੈ.
ਵਾਪਸੀ
ਛੇਤੀ 30-ਤਰੀਕੇਿਾਲ ਦੇ ਵਿੱਚ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ Prokofiev ਹੋਰ ਦਰਮਿਆਨੀ ਬਣ, ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ਬਿਆਨ ਸੀ, ਉਹ ਵਾਪਸ ਆਉਣ ਬਾਰੇ ਸੋਚਣ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. 1933 ਵਿੱਚ, ਉਸ ਨੇ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਸਥਾਈ ਨਿਵਾਸ ਲਈ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਘ ਵਿੱਚ ਪਹੁੰਚੇ. ਬਾਅਦ ਵਿਚ, ਉਸ ਨੇ ਸਿਰਫ ਦੋ ਵਾਰ ਵਿਦੇਸ਼ ਦੌਰਾ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋ ਜਾਵੇਗਾ. ਪਰ ਇਸ ਮਿਆਦ ਵਿਚ ਉਸ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਸਭ ਤੀਬਰਤਾ ਦੇ ਹਨ. Prokofiev, ਹੀ ਇੱਕ ਸਿਆਣੇ ਮਾਸਟਰ ਕੇ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਸਪਸ਼ਟ ਨੇ ਰੂਸੀ ਕੌਮੀ ਇਰਾਦੇ ਨੂੰ ਹੋਰ ਆਵਾਜ਼ੀ ਬਣ. ਇਹ ਇਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ, ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਹੋਰ ਡੂੰਘਾਈ ਅਤੇ ਨਿਸ਼ਚਿਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ.
ਵਿਚ Prokofiev 'ਤੇ ਦੇਰ 40-ਤਰੀਕੇਿਾਲ ਉਸ ਦੇ ਸਟਡਰਡ Opera "ਇੱਕ ਰੀਅਲ ਮਨੁੱਖ ਦੇ ਕਹਾਣੀ' ਦੀ" ਰਸਮ "ਲਈ ਆਲੋਚਨਾ ਮਾਰਿਆ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ ਵੀ ਨਿਯਮ ਵਿੱਚ ਫਿੱਟ ਨਹੀ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਮਿਆਦ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਕੰਪੋਜ਼ਰ ਬੀਮਾਰ ਹੈ, ਪਰ ਤੀਬਰਤਾ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ, ਲਗਭਗ ਲਗਾਤਾਰ ਦੇਸ਼ 'ਚ ਰਹਿ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਉਸ ਨੇ ਸਾਰੇ ਅਧਿਕਾਰੀ ਘਟਨਾ ਇਸ ਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ ਲਗਭਗ ਵਾਰ ਦੇ ਸੋਵੀਅਤ ਸਭਿਆਚਾਰ ਵਿਚ ਲੁਕੀ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਨੌਕਰਸ਼ਾਹੀ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਗੁਮਨਾਮੀ ਅਦਾਇਗੀ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਅਤੇ ਉਸੇ ਵੇਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਖ਼ਤ ਮਿਹਨਤ ਕਰਨ ਲਈ ਜਾਰੀ ਹੈ ਤੇ ਉਸ ਨੇ ਓਪੇਰਾ "ਪੱਥਰ ਫਲਾਵਰ ਦੀ ਕਹਾਣੀ", oratorio "ਅਮਨ ਲਈ ਗਾਰਡ 'ਤੇ", ਪਿਆਨੋ ਕੰਮ ਨੇ ਲਿਖਿਆ. 1952 ਵਿਚ ਮਾਸਕੋ ਦੇ ਸਮਾਰੋਹ ਹਾਲ ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ 7 Symphony ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਇਸ ਨੂੰ ਪਿਛਲੇ ਕੰਮ ਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਲੇਖਕ ਦੀ ਅਵਸਥਾ ਤੱਕ ਸੁਣਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. 1953 ਵਿੱਚ, ਸਟਾਲਿਨ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਉਸੇ ਦਿਨ, Prokofiev ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ. ਉਸ ਦੀ ਮੌਤ ਦੇਸ਼ ਲਈ ਲਗਭਗ ਲੁਕੀ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ, ਇਸ ਨੂੰ ਚੁੱਪ ਚਾਪ Novodevichy ਕਬਰਸਤਾਨ ਵਿੱਚ ਦਫ਼ਨਾ ਦਿੱਤਾ.
Prokofiev ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸ਼ੈਲੀ
ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਭ 'ਤੇ ਉਸ ਦੇ ਹੱਥ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ ਝਲਕਦੇ, ਉਹ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਯੋਗ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਛੇਤੀ ਹੀ ਸਾਲ ਵਿੱਚ ਦੇ ਨਵ ਫਾਰਮ ਦਾ ਪਤਾ ਕਰਨ ਲਈ ਮੰਗ ਕੀਤੀ ਹੈ. Prokofiev ਇਸ ਦੇ ਵਾਰ ਲਈ, ਇਸ ਲਈ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਸੀ, ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਨੂੰ ਪ੍ਰਧਾਨ ਦੌਰਾਨ ਕੀਤੀ ਅਸਤੀਫੇ ਦੇ ਹਾਲ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ. ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਉਸ ਨੇ ਕਾਵਿ libretto ਨੂੰ ਛੱਡ ਅਤੇ "ਜੰਗ ਅਤੇ ਅਮਨ 'ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਅਜਿਹੇ ਕੰਮ ਦੀ ਸੰਗੀਤ ਰਚਨਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦੇ ਦਿੱਤੀ. ਹੀ ਉਸ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਦੇ ਕੰਮ, "ਤਿਉਹਾਰ ਜ ਕਾਲ" ਰਵਾਇਤੀ ਸੰਗੀਤ ਫਾਰਮ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਇੱਕ ਦਲੇਰ ਪਰਬੰਧਨ ਦੀ ਇਕ ਮਿਸਾਲ ਸੀ. ਉਸ ਨੇ ਦਲੇਰੀ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਰੀਦਮਸ ਨਾਲ ਪਾਠ ਦੇ ਤਕਨੀਕ ਨੂੰ ਮਿਲਾ, ਇੱਕ ਨਵ ਉਪੇਰਾ ਆਵਾਜ਼ ਬਣਾਉਣ. ਉਸ ਦਾ ਬੈਲੇ ਇਸ ਲਈ ਅਸਲੀ ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫਰਸ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਕਿਸਮ ਅਧੀਨ ਇਸ ਨੂੰ ਨੱਚਣ ਲਈ ਅਸੰਭਵ ਹੈ ਸਨ. ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਹੈ, ਪਰ, ਉਹ ਨੇ ਵੇਖਿਆ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਡੂੰਘੀ ਮਾਨਸਿਕ ਸੱਚਾਈ ਨਾਲ ਬਾਹਰੀ ਵਿਲੱਖਣ ਅੱਖਰ ਨੂੰ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ ਦੀ ਮੰਗ ਕੀਤੀ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਬੈਲੇ ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਪਾ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ. ਸਿਆਣੇ Prokofiev ਦਾ ਇਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਗੁਣ ਕੌਮੀ ਸੰਗੀਤ ਪਰੰਪਰਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਵਾਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਚਾਰ ਹੋ ਐਮ Glinka ਅਤੇ Mussorgsky ਦੀ ਵਰਤੋ ਕੀਤੀ ਸੀ. ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ, ਫੀਚਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਵੱਡਾ ਊਰਜਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਨਵ ਤਾਲ ਬਣ ਤਿੱਖੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਗਟ.
ਉਪੇਰਾ ਵਿਰਾਸਤ
ਹੀ ਛੋਟੀ ਉਮਰ ਵਿਚ, ਸਰਗੇਈ Prokofiev ਅਜਿਹੇ ਇੱਕ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਸੰਗੀਤ ਫਾਰਮ ਨੂੰ, ਓਪੇਰਾ ਵਰਗੇ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਆਦਮੀ ਨੂੰ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਉਸ ਨੇ ਕਲਾਸਿਕ ਓਪੇਰਾ ਪਲਾਟ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ, "Ondine" (1905), "ਹੈਜ਼ਾ ਦੇ ਜ਼ਮਾਨੇ ਵਿਚ ਤਿਉਹਾਰ" (1908), "Maddalena" (1911). ਉਹ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਲੇਰੀ ਮਨੁੱਖੀ ਅਵਾਜ਼ ਫੀਚਰ ਦੇ ਵਰਤਣ ਦੇ ਨਾਲ ਪ੍ਰਯੋਗ. ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਗਾਇਕੀ ਦੀ ਦੇਰ 30-ਤਰੀਕੇਿਾਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਸੰਕਟ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਮੇਜਰ ਕਲਾਕਾਰ ਕੋਈ ਵੀ ਹੁਣ ਇਸ ਵਿਧਾ ਵਿਚ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਪ੍ਰਗਟ ਸੰਭਾਵਨਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਨਵ ਆਧੁਨਿਕਵਾਦੀ ਵਿਚਾਰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਲਈ ਸਹਾਇਕ ਹੈ ਸੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇਸ ਨੂੰ ਦੇਖ ਕੇ ਨਾ. Prokofiev ਦੇ Opera ਕਲਾਸਿਕ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਬੋਲਡ ਚੁਣੌਤੀ ਬਣ ਗਿਆ. ਉਸ ਦੀ ਸਭ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕੰਮ ਦਾ, "ਜੁਆਰੀ", "ਤਿੰਨ ਸੰਤਰੇ ਲਈ ਪਿਆਰ", "ਅਗਨ ਦੇ ਦੂਤ", "ਜੰਗ ਅਤੇ ਅਮਨ 'ਅੱਜ 20 ਸਦੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸਭ ਕੀਮਤੀ ਵਿਰਾਸਤ ਹਨ. ਆਧੁਨਿਕ ਸੁਣਨ ਅਤੇ ਆਲੋਚਕ ਇਹ ਕੰਮ ਦੇ ਮੁੱਲ, ਭਜਨ, ਤਾਲ ਦੇ ਆਪਣੇ ਡੂੰਘਾ ਭਾਵਨਾ, ਅੱਖਰ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਪਹੁੰਚ ਨੂੰ ਸਮਝਣ.
Prokofiev
ਥੀਏਟਰ ਦਾ ਲਿੰਕ ਉਸ ਦੇ ਬਚਪਨ ਤੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨਾਲ ਪਤਾ ਚੱਲਦਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵਿੱਚ dramatism ਤੱਤ ਕੀਤੀ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਬੈਲੇ ਦੇ ਰੂਪ ਕਰਨ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਕਾਫ਼ੀ ਲਾਜ਼ੀਕਲ ਸੀ. ਨਾਲ ਜਾਣਦੇ Sergeem Dyagilevym ਬੈਲੇ 'jester ਦੀ ਕਹਾਣੀ, jesters ਸੱਤ pereshutivshego "(1921) ਲਿਖ ਲੈਣ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਪੁੱਛਿਆ. "ਲੇ ਕਦਮ d'Acier" (1927) ਅਤੇ "ਉਜਾੜੂ ਪੁੱਤਰ" (1929): ਲੇਖ entreprise Diaghilev, ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ ਹੇਠ ਕੰਮ ਵਿਚ ਦੇ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. Prokofiev - ਇਸ ਨਵ ਵਧੀਆ ਬੈਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੰਸਾਰ ਵਿਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਬੈਲੇ 'ਰੋਮੀਓ ਅਤੇ ਜੂਲੀਅਟ' (1938) ਨੇ ਆਪਣੇ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੀ ਪੀਕ ਸੀ. ਅੱਜ, ਇਸ ਕੰਮ ਸੰਸਾਰ ਵਿਚ ਸਭ ਨੂੰ ਵਧੀਆ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਪਾ ਦਿੱਤਾ. ਬੈਲੇ "Cinderella" - ਬਾਅਦ ਵਿਚ, ਉਸ ਨੇ ਇਕ ਹੋਰ ਮਾਅਨਿਆ ਬਣਾਉਦਾ ਹੈ. Prokofiev ਇਹ ਉਸ ਦੇ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਵਿਚ ਇਸ ਦੇ ਲਾਗਾਦੇਗਾ lyricism ਅਤੇ ਭਜਨ ਇਹ ਅਹਿਸਾਸ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ.
"ਰੋਮੀਓ ਅਤੇ ਜੂਲੀਅਟ '
1935 ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸ਼ੇਕਸਪੀਅਰ ਦੇ ਟਕਸਾਲੀ ਕਹਾਣੀ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਦੋ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਉਸ ਨੇ ਕੰਮ ਦੀ ਇੱਕ ਨਵ ਕਿਸਮ ਦੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਵੀ ਇਸ ਦੀ ਸਮੱਗਰੀ ਦਿਸਦਾ ਹੈ ਕਾਢਕਾਰ Prokofiev. ਬੈਲੇ 'ਰੋਮੀਓ ਅਤੇ ਜੂਲੀਅਟ "- ਇੱਕ choreographic ਡਰਾਮਾ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਸਥਾਪਿਤ ਨਿਯਮ ਤੱਕ ਦੂਰ. ਪਹਿਲੀ, ਉਸ ਨੇ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਇਤਿਹਾਸ ਦੇ ਅੰਤ 'ਤੇ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸਾਹਿਤ ਦੇ ਨਾਲ ਇਕਸਾਰ ਹੈ, ਨਾ ਖੁਸ਼ ਹੋ ਜਾਵੇਗਾ. ਦੂਜਾ, ਉਹ ਵਿਕਾਸ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨ ਚਿੱਤਰ ਛੇਤੀ ਨਾਚ 'ਤੇ ਹੈ, ਨਾ ਧਿਆਨ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਅਤੇ. ਇਹ ਪਹੁੰਚ ਬਹੁਤ ਹੀ ਅਸਾਧਾਰਨ ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫਰਸ ਅਤੇ ਕੰਮ ਸੀ, ਇਸ ਲਈ ਮੰਚ 'ਤੇ ਬੈਲੇ ਦੇ ਮਾਰਗ ਨੂੰ ਇੱਕ ਲੰਬੇ ਪੰਜ ਸਾਲ ਲੱਗੇ.
"Cinderella"
ਬੈਲੇ "Cinderella" Prokofiev 5 ਸਾਲ ਲਈ ਲਿਖਿਆ ਸੀ - ਪ੍ਰਗੀਤਕ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ. 1944 ਵਿਚ, ਕੰਮ ਇੱਕ ਸਾਲ ਵਿੱਚ ਮੁਕੰਮਲ ਕਰਨ ਅਤੇ Bolshoi ਥੀਏਟਰ ਨੂੰ ਦੇ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਹ ਉਤਪਾਦ ਫੀਚਰ ਲਈ ਇਕ ਵਧੀਆ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਚਿੱਤਰ, ਸੰਗੀਤ, ਦੋਸਤੀ ਅਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਵਿਭਿੰਨਤਾ ਨਾਲ ਪਤਾ ਚੱਲਦਾ ਹੈ. ਅੱਖਰ, ਚਿੱਤਰ ਜਜ਼ਬਾਤ ਅਤੇ ਮਿਕਸਡ ਭਾਵਨਾ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਹੈ. ਅਦਾਲਤ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ, ਮਤਰੇਈ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਖਾਨਦਾਨ sarcasm ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਉਭਰੀ. Neoclassical pastiche ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਅੱਖਰ ਨੂੰ ਹੋਰ ਪ੍ਰਗਟ ਫੀਚਰ ਨੂੰ ਕੰਮ ਬਣ ਗਿਆ.
Symphony
ਉਸ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਲਈ ਕੁੱਲ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੱਤ ਸੁਰਮੇਲ ਲਿਖਿਆ. ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ, ਉਸ ਨੇ ਸਰਗੇਈ Prokofiev ਚਾਰ ਮੁੱਖ ਲਾਈਨ ਹਨ. ਪਹਿਲੀ - ਇੱਕ ਟਕਸਾਲੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸੋਚ ਦੇ ਰਵਾਇਤੀ ਅਸੂਲ ਦੀ ਸਮਝ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ. ਇਹ ਇਸ ਲਾਈਨ 'ਡੀ ਮੇਜਰ, ਵਿੱਚ №1 Symphony ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਲੇਖਕ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ, "ਸ਼ਾਸਤਰੀ" ਹੈ. ਦੂਜੀ ਲਾਈਨ - ਇੱਕ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਪ੍ਰਯੋਗ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ. ਇਹ №2 Symphony ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ D ਨੂੰ ਮਾਈਨਰ ਵਿਚ. 3 ਅਤੇ 4 ਦੀ ਪੈੜ Symphony ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਨਾਲ ਸੰਬੰਧਿਤ ਹਨ. 5 ਅਤੇ 6 ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਫੌਜੀ ਤਜਰਬੇ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਹਨ. ਸੈਵਨਥ Symphony ਜੀਵਨ 'ਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦੇ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ, ਸਾਦਗੀ ਲਈ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ.
ਸਹਾਇਕ ਸੰਗੀਤ
ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਵਿਰਾਸਤ - ਵੱਧ 10 ਸਹਾਇਕ concertos, ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਦੇ 10 sonatas, ਟੁਕੜੇ, ਸ਼ਾਹਕਾਰ, etudes ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ. ਤੀਜੀ Prokofiev ਦੀ ਸ੍ਰਿਸ਼ਟ ਕਰਨ ਦੀ ਲਾਈਨ - lyrical, ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਹਾਇਕ ਕੰਮ ਦੀ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ. ਇਹ ਪਹਿਲੀ ਵਾਇਲਨ concerto ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ, "ਸੁਪਨੇ" ਖੇਡ "Legends", "ਓਲਡ ਪਤਨੀ 'ਕਿੱਸੇ." ਇਸ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿੱਚ 'ਡੀ ਮੇਜਰ ਵਿਚ Solo ਸਾਰੰਗੀ, ਜੋ ਕਿ 1947 ਵਿਚ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਲਈ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਸੋਨਾਟਾ ਹੈ. ਨਵੀਨਤਾ ਤੱਕ ਗੰਭੀਰ lyricism ਅਤੇ ਸਾਦਗੀ ਦਾ ਤਰੀਕਾ ਦੱਸੋ: ਵੱਖ-ਵੱਖ ਦੌਰ ਤੱਕ ਵਰਕਸ ਲੇਖਕ ਦੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਢੰਗ ਹੈ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ. ਬੰਸਰੀ №2 ਲਈ ਉਸ ਦਾ ਸੋਨਾਟਾ ਹੁਣ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਲਈ ਇੱਕ ਟਕਸਾਲੀ ਹੈ. ਇਹ ਸੁਰੀਲੇ ਸਦਭਾਵਨਾ, ਰੂਹਾਨੀਅਤ ਅਤੇ ਨਰਮ ਪਿੱਤਲ ਤਾਲ ਕੇ ਵੱਖ ਹੈ.
ਪਿਆਨੋ ਲਈ Prokofiev ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਉਸ ਦੀ ਦੇਣ ਦੀ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਹਿੱਸਾ ਸਨ, ਨੇ ਆਪਣੇ ਵਿਲੱਖਣ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਬਣਾਇਆ ਹੈ, ਸੰਸਾਰ ਭਰ ਵਿੱਚ pianists ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਹੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ.
ਹੋਰ ਕੰਮ
cantatas ਅਤੇ oratorios: ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਕੰਪੋਜ਼ਰ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਵੱਡੇ ਫਾਰਮ ਨੂੰ ਅਪੀਲ ਕੀਤੀ. ਪਹਿਲੀ cantata "ਉਹ ਦੇ ਸੱਤ," ਕੇ Balmont ਕੇ ਕਵਿਤਾ 'ਤੇ 1917 ਵਿਚ ਉਸ ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਤਜਰਬੇ ਨੂੰ ਮਾਰਨ ਲੱਗ ਪਏ ਗਿਆ ਸੀ. ਬਾਅਦ ਵਿਚ ਉਸ ਨੇ cantata "ਸਾਡੇ ਦਿਨ ਦੇ ਗੀਤ", oratorio ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ ਇਕ ਹੋਰ 8 ਮੁੱਖ ਕੰਮ, ਨੇ ਲਿਖਿਆ: "ਜਗਤ ਦੇ ਗਾਰਡ 'ਤੇ." Prokofiev ਬੱਚੇ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਅਧਿਆਇ ਹਨ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ. 1935 ਵਿਚ Natalia Sats ਉਸ ਦੇ ਥੀਏਟਰ ਲਈ ਕੁਝ ਲਿਖਣ ਲਈ ਉਸ ਨੂੰ ਸੱਦਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਦਿਲਚਸਪੀ ਨਾਲ Prokofiev ਇਸ ਵਿਚਾਰ ਨੂੰ ਜਵਾਬ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਇਕਸੁਰ ਕਹਾਣੀ "ਪਤਰਸ ਅਤੇ ਵੁਲ੍ਫ", ਜੋ ਕਿ ਲੇਖਕ ਦੀ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਤਜਰਬੇ ਸੀ ਬਣਾਉਦਾ ਹੈ. ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਇਕ ਹੋਰ ਸਫ਼ਾ ਜੀਵਨੀ - ਫਿਲਮ ਲਈ Prokofiev ਦਾ ਸੰਗੀਤ. ਉਸ ਦਾ filmography 8 ਤਸਵੀਰ, ਜਿਸ ਦੀ ਹਰੇਕ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਇਕਸੁਰ ਦਾ ਕੰਮ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ.
1948 ਦੇ ਬਾਅਦ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਿੱਚ ਹੈ , ਇੱਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੰਕਟ, ਜੋ ਕਿ ਮਿਆਦ ਦੇ ਕੰਮ ਕੁਝ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ, ਥੋੜਾ ਸਫਲਤਾ ਸੀ. ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਅੱਜ ਟਕਸਾਲੀ ਮੰਨਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਅੰਕ ਦੀ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ.
Similar articles
Trending Now