ਚਿਹਰੇ ਦੇ ਲਈ ਵਰਤਦਾ ਹੈ. ਨਿਹਚਾਵਾਨ ਅਦਾਕਾਰ ਲਈ ਕਸਰਤ

ਹਰ ਗੱਤਕੇ ਅਦਾਕਾਰ ਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿਚ ਮੰਚ 'ਤੇ ਜਾਣ ਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਨਾਰੇ ਦੀ ਇੱਕ ਆਵਾਜ਼ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਪਰ ਸੁਪਨੇ ਨੂੰ, ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਨਾ ਕਾਫ਼ੀ, ਪੜਾਅ ਜਿੱਤ ਭੂਮਿਕਾ ਰਹੀ ਹੈ ਅੱਗੇ ਲੰਬੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਖੇਡ ਦੀ ਇੱਕ ਪੜ੍ਹੋ-ਦੁਆਰਾ ਨਹੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਮਹਿਜ਼ ਅਤੇ ਸਖ਼ਤ ਮਿਹਨਤ ਦੇ ਨਾਲ ਹੈ. ਸਭ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਪ੍ਰਤਿਭਾ - ਇਸ ਨੂੰ 99% ਮਿਹਨਤ ਦਾ ਕੰਮ ਹੈ ਅਤੇ ਬ੍ਰਹਮ ਚੰਗਿਆੜੀ ਦੀ ਸਿਰਫ 1% ਹੈ.

ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ, ਕੋਈ ਵੀ ਇਸ ਮਾਮਲੇ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਕੰਮ ਹੈ, ਕੋਈ ਇੱਕ ਸੌ ਫੀਸਦੀ ਹੈ ਅਜੇ ਵੀ ਇਸ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਨਾ ਕਰਦੇ, ਪਰ ਇਕ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਜਾਣ ਦੀ ਨਹੀ ਹੈ. ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਹੈ ਅਤੇ ਫਿਲਮ ਵਿਚ ਚਾਨਣ ਕਰਨ ਲਈ, ਇਸ ਨੂੰ ਸਾਫ਼-ਸਾਫ਼ ਸ਼ੁਰੂ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਅਜਿਹੇ ਅਦਾਕਾਰੀ ਤੱਕ ਨੂੰ ਸਮਝ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.

ਕਿੱਥੇ ਇਸ ਨੂੰ ਸਭ ਸ਼ੁਰੂ

ਮਸ਼ਹੂਰ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ 'ਤੇ ਸੁਣ ਲਈ "ਇਸ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਨਾ ਕਰੋ!" Stanislavsky, ਬੱਚੇ ਬੱਚੀ, ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ ਦੀ ਕੰਡਿਆਲੀ ਮਾਰਗ' ਤੇ ਸਟੈਪਿੰਗ, ਸਾਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਹੋਵੇਗਾ. ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਅਦਾਕਾਰ ਨਾ ਹੀ ਸੱਚਾ ਅਨੁਭਵ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਵੀ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਜਿਸ ਵਿਚ ਅਭਿਨੇਤਾ ਨੂੰ ਜ਼ਾਹਰ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਸਭ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਘੱਟੋ-ਘੱਟ ਦਸ ਵਾਰ ਸਭ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬਰੇਕ 'ਤੇ ਹੋਣ ਦੀ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਦਰਸ਼ਕ ਕੁਝ ਵੀ ਹੈ, ਪਰ ਆਲਸੀ ਅੰਦੋਲਨ ਅਤੇ ਅਸਪਸ਼ਟ, ਕਮਜ਼ੋਰ ਚਿਹਰੇ ਨੂੰ ਦੇਖ ਨਹੀ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਚਾਰ ਜ ਭਾਵਨਾ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ ਲਈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਇੱਕ ਪ੍ਰਗਟ ਅਦਾਕਾਰੀ ਯੂਨਿਟ, ਜੋ ਕਿ ਹੈ, ਸਰੀਰ ਅਤੇ ਚਿਹਰੇ ਨੂੰ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ.

ਨਿਹਚਾਵਾਨ ਅਦਾਕਾਰ ਲਈ ਪਹਿਲੀ ਕਸਰਤ, ਇੱਕ ਸ਼ਤਰੰਜ ਖਿਡਾਰੀ ਜ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਕੋਰਸ ਦਾ, ਆਸਾਨ ਹੋ ਜਾਵੇਗਾ. ਪਰ ਸੰਪੂਰਣ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਅਗਲੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਜਾਰੀ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ.

ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ, ਦੇ ਨੌਜਵਾਨ ਹੁਨਰ ਸਿਖਲਾਈ Stanislavsky ਸਿਸਟਮ, ਅਦਾਕਾਰੀ ਵਿਚ ਕਲਾਸ, ਮੰਚ 'ਤੇ ਕੁਰਸੀ ਦੇ ਹਟਾਉਣ ਦੇ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. ਇਹ ਕੰਮ ਅਕਸਰ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਆਪਸ ਵਿੱਚ ਉਲਝਣ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣਦੀ ਹੈ, ਕਿਉਕਿ ਉਹ ਅਦਾਕਾਰ ਅਤੇ ਸੀਨ ਕੰਮ ਨਾ ਹੋਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ! ਪਰ ਇਸ ਨੂੰ ਸਧਾਰਨ ਵਿਚ ਕਸਰਤ (ਪਹਿਲੀ ਨਜ਼ਰ 'ਤੇ) ਆਸਾਨੀ ਅਤੇ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਹੋਰ ਅੱਗੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹੋ. ਹਮੇਸ਼ਾ ਕਿਤੇ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ, ਅਤੇ ਕੁਰਸੀ ਨੂੰ ਹਟਾਉਣ ਦੇ - ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਪਹਿਲਾ ਕਦਮ ਹੈ.

ਇਸ ਨੂੰ ਕੰਮ ਕਰਨ ਨੂੰ ਜੰਤਰ ਅਭਿਨੇਤਾ ਵਿਚ ਕੀ ਹੈ

ਨਿਹਚਾਵਾਨ ਅਦਾਕਾਰ ਲਈ ਕਸਰਤ ਕੰਪਲੈਕਸ ਵਿਚ ਸਰੀਰ ਅਤੇ ਰੂਹ ਦੇ ਸਾਰੇ ਹਿੱਸੇ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਦੇ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ:

• ਸਪਸ਼ਟ ਕਰਨ;
• ਚਿਹਰੇ ਦੇ;
• ਸਾਹ;
• ਆਵਾਜ਼;
• ਅੰਦੋਲਨ;
• ਕਲਪਨਾ;
• ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਹਮਦਰਦੀ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ.

ਇਹ ਸਾਰੇ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੁਨਰ ਅਭਿਨੇਤਾ ਦੀ ਸਿਖਲਾਈ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ ਵਿਕਸਤ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ.

ਿੋੜਬੰਦੀ

ਅਦਾਕਾਰੀ ਅਤੇ elocution ਵਿਚ ਅਭਿਆਸ ਸਪਸ਼ਟ ਕਰਨ ਅੰਗ ਦੇ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਸਾਡੇ ਬੁੱਲ੍ਹ, ਜਬਡ਼ੇ, ਜੀਭ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਭ ਨੂੰ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸ਼ਬਦ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸਾਨੂੰ ਉੱਚੀ ਬੋਲਣ ਦੇ ਗਠਨ 'ਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਇੱਕ ਅਭਿਨੇਤਾ ਨੂੰ ਇਕ ਆਲਸੀ articulatory ਸੰਦ ਹੈ, ਪੜਾਅ ਤੱਕ ਉਸ ਦੇ ਸ਼ਬਦ ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਸਮਝ ਨਹ ਕੀਤਾ ਜਾਵੇਗਾ, ਉਹ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ ਸੁਣਿਆ ਜਾ ਜਾਵੇਗਾ. ਇਸ ਲਈ, ਵੋਕਲ ਸੰਦ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਅੱਗੇ ਸੇਕ ਨਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਵੀ ਲਗਾਤਾਰ ਵਿਕਾਸ ਕਰ ਅਤੇ ਸੁਧਾਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.

ਵਾਰਮ-ਅਪ ਹੈ, ਕਿਉਕਿ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਅਦਾਕਾਰ ਉਸ ਦੇ ਮੂੰਹ ਖੋਲ੍ਹਦਾ ਹੈ, ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਨੂੰ ਇਹ ਵਾਅਦਾ ਬੋਲਿਆ ਇੱਛਾ ਨਾਲ, ਅਤੇ ਜਬਾੜੇ ਦੇ ਨਾਲ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.

ਜਬਾੜੇ ਲਈ ਅਭਿਆਸ

• ਉੱਪਰ ਅਤੇ ਥੱਲੇ.
• ਟੀਮ 'ਚ.
• ਵਾਪਸ ਅਤੇ ਬਾਹਰ
• ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ.

ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਇਸ 'ਤੇ ਪਹਿਲੇ ਸ਼ੈਸ਼ਨ ਉਜਾੜਨ ਨਾ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਹੋਇਓ ਨਾ. ਸਿਖਲਾਈ ਵਾਧਾ ਹੋਵੇਗਾ ਅਤੇ ਗਤੀ ਦੀ ਮਾਤਰਾ ਨੂੰ ਵਧਾਉਣ ਦੇ ਨਾਲ.

lip ਅਭਿਆਸ

• ਅਤੇ ਥੱਲੇ ਟਿਊਬ.
• ਹੱਥ ਵਿੱਚ ਟਿਊਬ.
• ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਟਿਊਬ.
• ਟਿਊਬ-ਮੁਸਕਾਨ.
• ਵੱਡੇ ਦੰਦ 'ਤੇ ਵੱਡੇ ਹੋਠ ਖਿੱਚਣਾ.
• ਹੇਠਲੇ ਦੰਦ 'ਤੇ ਹੇਠਲੇ ਹੋਠ ਖਿੱਚਣਾ.
• ਆਰਾਮ ਮੂੰਹ ਵਾਕ "Tprrru" ਨੂੰ ਵਰਤ.

ਬੁੱਲ੍ਹ ਨੂੰ ਸਿੱਧੇ ਇਹ ਸ਼ਬਦ ਦੇ ਗਠਨ 'ਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ, ਇਸ ਲਈ ਆਪਣੇ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਅਤੇ ਤਾਕਤ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਸ਼ਬਦ ਅਤੇ ਵਾਕ ਹੈ ਅਤੇ ਕਿਸ ਨੂੰ ਸਾਫ ਉਹ ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਹਨ ਦਾ ਹੋਵੇਗਾ ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ.

ਭਾਸ਼ਾ ਲਈ ਅਭਿਆਸ

• ਸੂਈ-ਭਾਸ਼ਾ spatula-ਟਿਊਬ ਵਿਕਲਪਿਕ.
• ਪਾਸੇ ਜੀਭ ਲਟਕਾਈ ਪਾਸੇ ਨੂੰ, ਅੱਪ ਅਤੇ ਡਾਊਨ.
• ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਤੰਗ ਜੀਭ ਗਲ੍ਹ: 1 ਵਾਰ, 2, 3.
• ਜੀਭ ਦੰਦ ਦੀ ਬਾਹਰੀ ਸਤਹ ਦੀ ਸ਼ੁੱਧਤਾ.
• Clatter.
• Chewing ਭਾਸ਼ਾ.

ਸਪਸ਼ਟ ਕਰਨ ਕਸਰਤ ਨੂੰ ਇੱਕ ਭਾਸ਼ਾ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂ ਅਦਾਕਾਰ ਲਈ ਹੋਠ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ. ਇਕੱਠੇ ਮਿਲ ਕੇ, ਜੀਭ ਅਤੇ ਬੁੱਲ੍ਹ ਇੱਕ ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਸ਼ਬਦ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਚੰਗੀ ਗੁਣਵੱਤਾ, ਸਾਫ ਅਤੇ ਉੱਚੀ ਦੇ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ.

ਅਿਾਜ਼ ਅਤੇ ਵੱਡੇ ਤਾਲੂ ਲਈ ਅਭਿਆਸ

• ਵੱਡੇ ਜੀਭ ਤਾਲੂ ਦੀ ਮਾਲਸ਼ ਕਰੋ.
• ਕਾਲਪਨਿਕ ਅੰਡੇ ਨੂੰ ਨਿਗਲ.
• Yawn ਆਪਣੇ ਮੂੰਹ ਨਾਲ ਬੰਦ ਹੋਏ.

ਗਲ਼ੇ ਅਤੇ ਵੱਡੇ ਤਾਲੂ ਬਹੁਤ ਹੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ ਜਦ, ਪਾਠ ਨੂੰ ਲਾਗੂ ਉਹ ਇੱਕ ਅਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਉਹ ਇਕ ਵਾਅਦਾ ਸਿੱਧਾ ਹੀ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਅਭਿਨੇਤਾ ਦੇ ਇਕ ਛੋਟੇ ਜਿਹੇ ਹਾਲ ਵਿਚ ਗੱਲ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਜੇ ਖਾਸ ਕਰਕੇ straining, ਫਿਰ, ਵੱਡੇ ਪੜਾਅ, ਉਸ ਦੇ ਹਰ ਸ਼ਬਦ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰ ਬਿਨਾ, ਵੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਾਹ ਨੇ ਕਿਹਾ ਕਿ, ਪਿਛਲੇ ਕਤਾਰ ਵਿੱਚ ਸੁਣਿਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.

ਸੰਕੇਤ

ਲਈ ਅਭਿਆਸ ਚਿਹਰੇ ਅਭਿਨੇਤਾ ਦੀ ਸਿਖਲਾਈ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵੱਖਰੀ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਵਿੱਚ ਦੇ ਦਿੱਤਾ ਨਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਪਰ ਮੋਬਾਈਲ ਚਿਹਰੇ ਚੱਲ ਸਪਸ਼ਟ ਕਰਨ ਸੰਦ ਵੱਧ ਕੋਈ ਵੀ ਘੱਟ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ. ਸਭ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਦਰਸ਼ਕ ਹੀਰੋ ਨਾਲ ਹਮਦਰਦੀ ਹੈ, ਉਹ ਭਾਵਨਾ ਹੈ ਅਤੇ ਜਨੂੰਨ ਉਹ ਪਲ ਲਈ ਕੇ ਰੱਖਣ ਲਈ ਇਹ ਸਮਝ ਲੈਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਅੱਖ ਦੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਰਾਜ ਦੇ ਸਮੀਕਰਨ ਦੇ ਲਈ ਕਾਫ਼ੀ ਨਹੀ ਹੈ. ਇਹ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ, ਅਤੇ ਚਿਹਰੇ ਦੇ, ਅਤੇ ਆਸਣ, ਅਤੇ ਲਹਿਰ ਨੂੰ. ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ, ਹਮਦਰਦੀ ਦੇ ਚਿਹਰੇ ਦੇ ਜ਼ਰੀਏ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਜਜ਼ਬਾਤ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣ ਨਹੀ ਹੈ - ਇਸ ਨੂੰ ਅਸਲੀ ਭਾਵਨਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਇਸ ਵੇਲੇ ਹੀਰੋ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਦੇ ਇੱਕ ਅਭਿਨੇਤਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ ਕੇ ਦੀ ਹਮਾਇਤ ਕੀਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.

ਚਿਹਰੇ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਕਰਨ ਲਈ ਅਤੇ ਚਿਹਰੇ ਦੇ ਫੀਚਰ ਦੇ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਕਰ, ਹੁਣੇ ਹੀ ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਬੱਚਣ ਦੀ ਕਾਫ਼ੀ, ਆਨੰਦ, ਉਦਾਸੀ, ਡਰ, ਗੁੱਸਾ ਦਿਖਾਇਆ ਹੈ. ਜਿਸ ਨੂੰ ਉਸੇ ਵੇਲੇ ਕੰਮ ਕਰ ਪੱਠੇ 'ਤੇ, ਗੱਤਕੇ ਅਦਾਕਾਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਵੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ - ਇਸ ਲਈ ਉਹ ਨਿਗਰਾਨੀ ਕਰਵਾਏ, ਅਤੇ ਜੋ ਕੁਝ ਮੈਨੂੰ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਨਿੱਜੀ ਡਾਇਰੀ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਦੇਖਿਆ.

ਸਾਹ

ਮੰਚ 'ਤੇ ਸਹੀ ਸਾਹ ਦੇ ਕੇ, ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਸਫਲਤਾ ਅੱਧੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਸਾਹ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ ਪਹਿਲੇ ਸਥਾਨ ਵਿੱਚ ਇਹ ਵਾਅਦਾ ਬਣਾਉਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸਭ ਹਾਲ ਦੀ ਲੜੀ ਨੂੰ ਆਵਾਜ਼. ਵੀ ਅਦਾਕਾਰ ਲਈ ਸਿਖਲਾਈ ਅਭਿਆਸ ਫੇਫੜੇ ਦੇ ਵਾਲੀਅਮ ਨੂੰ ਵਧਾਉਣ ਲਈ ਕੰਮ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ. ਬਹੁਤ ਹੀ ਚੰਗੇ ਅਤੇ organically ਨਾ ਪੜਾਅ ਅਭਿਨੇਤਾ, ਜੋ, ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਇੱਕ ਲੰਬੇ monologue ਘੁੱਟ ਨੂੰ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਤੇ ਦਿਸਦਾ ਹੈ - ਤੁਰੰਤ ਹੈ "ਬਾਹਰ ਨੂੰ ਲਭਦਾ ਹੈ" ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸ ਨੂੰ ਵਾਪਸ ਲਿਆਉਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਹੀ ਮੁਸ਼ਕਲ ਨੂੰ ਚਲਾਉਣ ਲਈ. ਵੀ ਅਭਿਨੇਤਾ ਨੂੰ ਇਕ ਵਾਰ 'ਤੇ ਸਾਫ਼-ਸਾਫ਼ ਹੈ ਅਤੇ ਨਾਲ ਸ਼ਬਦ ਦਾ ਉਚਾਰਨ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹੈ ਜਦ ਇਸ ਨੂੰ ਕਈ ਕਿਸਮ ਦੇ ਬਣਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਏਮਾਰੋਬੈਟਿਕਸ ਜ ਸਰੀਰਕ ਕਸਰਤ. ਆਪਣੇ ਸਾਹ ਨੂੰ ਫੜੀ ਰੱਖੋ, ਜਦਕਿ 'ਤੇ ਉਸੇ ਹੀ ਪੱਧਰ' ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਵੀ ਕੁਝ ਖਾਸ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨ ਨਾਲ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ.

• "ਗੁਬਾਰਾ" - ਹਵਾ ਵਿੱਚ ਸਹਿਯੋਗ ਨੂੰ ਸਾਹ ਇੱਕ ਕਾਲਪਨਿਕ (ਜ ਅਸਲੀ) ਗੁਬਾਰਾ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ.
• "Lumberjack" - ਇੱਕਦਮ ਉਸ ਦੇ ਹੱਥ ਦੇ ਅੰਦੋਲਨ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸੇ ਵੇਲੇ 'ਤੇ ਖੜਦੇ ਜੇ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਸਾਨੂੰ ਬਾਲਣ ੋਹਰ.
• "ਸਕੀ ਰੇਸ" - ਹਰ ਸਾਹ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਲੰਬੇ ਸਾਹ ਦੇ ਨਾਲ ਹੈ ਅਤੇ ਪਹਾੜ ਬੰਦ ਸਕੀਇੰਗ ਜਾ ਰਿਹਾ ਵਰਗੇ ਉਸ ਦੇ ਹੱਥ ਅਤੇ ਪੈਰ ਦੇ ਨਾਲ ਅੰਦੋਲਨ ਕਰਨ ਲਈ,.
• "ਮੋਮਬੱਤੀ" - ਕਲਪਨਾ ਕਰੋ ਕਿ ਇੰਡੈਕਸ ਫਿੰਗਰ ਲਾਟ ਬਲਦੀ ਦੀ ਨੋਕ 'ਤੇ, ਇਸ ਨੂੰ ਉਸ ਦੇ ਸਾਹ ਦੇ ਨਾਲ ਬੁਝਾ, ਹੋਰ ਅੱਗੇ ਅਤੇ ਹੋਰ ਅੱਗੇ ਇੱਕ ਫਿੰਗਰ ਨੂੰ ਲੈ ਕੇ.
• "Prisyadka" - ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ (10 ਖਾਤੇ), ਬੈਠ ਇੱਕ ਸਾਹ ਨਾਲ ਸਾਹ, ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਖੜਦੇ, ਉੱਠ.

ਅਵਾਜ਼

ਇਹ ਅਦਾਕਾਰ ਲਈ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਮਹੱਤਤਾ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਨ ਲਈ ਕੋਈ ਅਰਥ ਰੱਖਦਾ ਹੈ. ਆਧੁਨਿਕ ਅਭਿਨੇਤਾ ਦਾ ਗਾਇਨ ਅਤੇ ਫਿਲਮ ਅਤੇ ਕਾਰਟੂਨ ਜ਼ਾਹਰ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਪੜਾਅ ਬੋਲੀ ਅਤੇ ਵੋਕਲ ਸਬਕ ਦੀ ਮੁਹਾਰਤ ਦੇ ਸੱਜੇ ਹਿੱਸੇ ਲਈ ਨਿਹਚਾਵਾਨ ਹੈ ਅਦਾਕਾਰ ਲਈ ਕਸਰਤ.

ਲਹਿਰ ਦੇ

ਇੱਕ ਚੰਗਾ ਅਭਿਨੇਤਾ ਨੂੰ ਹੁਣ ਉਸ ਦੇ ਸਰੀਰ ਦਾ ਪੂਰਾ ਕਬਜ਼ਾ ਬਿਨਾ unthinkable ਹੈ. ਅਤੇ ਫਿਲਮ ਵਿੱਚ ਹੈ, ਅਤੇ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇਸ ਨੂੰ ਰੋਲ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੁਸ਼ਕਲ ਗੁਰੁਰ ਅਤੇ ਕਾਫ਼ੀ ਸਰੀਰਕ ਸਰਗਰਮੀ ਨਾਲ ਛੱਡ ਸਕਦੇ ਹੋ. ਅਦਾਕਾਰੀ ਵਿਚ ਕਲਾਸ ਦੇ ਇਲਾਵਾ, ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਮੌਕਾ ਪੜਾਅ ਦੀ ਲਹਿਰ ਕਲਾਸ 'ਤੇ ਹੋਰ ਅੱਗੇ ਨੂੰ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨ ਲਈ. ਉਹ ਸਰਕਸ ਕਲਾ ਦੇ ਆਮ ਅਭਿਆਸ ਹੈ ਅਤੇ ਖਿੱਚਿਆ ਪੱਠੇ, ਲਿਫਟਿੰਗ clamps ਅਤੇ ਤਹੁਾਡੇ, ਏਮਾਰੋਬੈਟਿਕਸ, ਕਵਾਇਦ ਕੀਤੀ-ਤੁਰਨ, ਪੜਾਅ ਲੜਾਈ ਦਾ ਅਭਿਆਸ, ਚਪੇੜ, kisses ਉੜ, ਅਤੇ ਇਸ 'ਤੇ, ਹਿੱਸਾ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ. ਇਹ ਸਾਰੇ ਅਭਿਆਸ ਲਈ ਸਧਾਰਨ workouts ਦੇ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਅਤੇ ਖ਼ਤਮ ਕੰਪਲੈਕਸ ਵਿਚ ਪਲਾਸਟਿਕ ਉਤਪਾਦਨ, ਅਦਾਕਾਰ ਸਿਰਫ ਪਲਾਸਟਿਕ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ, ਸ਼ਬਦ ਬਿਨਾ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰ ਦੱਸਣ.

ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਲਹਿਰ ਨਾਲ ਸੰਬੰਧਿਤ ਨਿਹਚਾਵਾਨ ਅਦਾਕਾਰ ਲਈ ਕਸਰਤ ਉਸ ਨੂੰ ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਹਮਦਰਦੀ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਦੀ ਹੈ, ਸਭ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ, ਨਾ ਸਿਰਫ ਚਿਹਰੇ ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਵੀ ਪਲਾਸਟਿਕ ਦੇ ਕੇ ਵਿਚਾਰ ਅਤੇ ਜਜ਼ਬਾਤ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਲਈ ਮਦਦ ਕਰੇਗਾ.

ਕਲਪਨਾ

ਇਹ ਇੱਕ ਅਭਿਨੇਤਾ ਹਨ ਜੋ ਕਲਪਨਾ ਹੈ ਅਤੇ fantasy ਵਿਕਸਤ ਨਾ ਕੀਤਾ ਹੈ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ. ਸਭ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਉਸ ਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਕੁਝ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਨਹੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਨ ਲਈ ਹੈ. ਕੇਵਲ ਅਭਿਨੇਤਾ ਦੇ ਸੱਚੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਨੂੰ, ਭੂਮਿਕਾ ਅਤੇ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ 'ਚ ਉਸ ਦੀ ਕੁੱਲ ਗੋਤਾ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਨ ਲਈ ਦਰਸ਼ਕ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣ ਜਾਵੇਗਾ, ਜੋ ਕਿ ਇਸ ਨੂੰ Hamlet, funny ਪਟ ਵਿੱਚ ਨਾ ਅਜੀਬ ਮੁੰਡੇ ਨੂੰ; ਕਿੰਗ ਲੀਅਰ, ਅਤੇ ਮੇਰੇ ਦਾਦਾ, Santa Claus, ਅਤੇ ਇਸ 'ਤੇ ਹੈ.

ਕੋਈ ਲੋਕ ਕਲਪਨਾ ਹੈ, ਨਾ ਹੈ. ਪਰ ਉਹ ਲੋਕ ਜੋ ਇਸ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਮਾੜੀ ਵਿਕਸਤ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਇਸ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤੀ ਦੀ ਸੱਚਾਈ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਹੈ ਅਤੇ ਆਪਣੇ-ਆਪ ਨੂੰ ਕਰਨ ਲਈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਕਲਪਨਾ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ. ਇਹ ਮੁੱਖ ਤੌਰ ਤੇ ਪੂਰਵ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਕਹਾਣੀ, ਕਵਿਤਾ, ਛੋਟਾ ਕਹਾਣੀ, ਚੰਗੀ ਲੇਖਕ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹਨ ਲਿਖਣ. ਫਿਰ ਕੰਮ ਦੇ ਅਦਾਕਾਰ ਦੇ etudes ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਅਧਿਐਨ - ਇੱਕ ਛੋਟੇ ਚਿੱਤਰ, ਜਿਸ ਵਿਚ ਅਭਿਨੇਤਾ ਕੁਦਰਤੀ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਲਈ, ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਹੈ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.

ਸਾਨੂੰ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਹੋ ਕਿ ਨਿਹਚਾਵਾਨ ਅਭਿਨੇਤਾ ਲਈ ਸਭ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕਸਰਤ - Etude. , ਚੁੱਪ ਦੇ ਬਰੀ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਅਧੀਨ ਸ਼ਬਦ ਦੇ ਨਾਲ ਹੈ ਅਤੇ ਆਬਜੈਕਟ, ਸਿੰਗਲਜ਼ ਅਤੇ ਡਬਲਜ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਲਾਖਣਿਕ ਕਾਰਵਾਈ ਵਿੱਚ: ਇਹ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਮੁੱਖ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਉਸ ਦੇ ਅਧਿਐਨ ਦਾ ਵਿਸ਼ਾ ਅਤੇ ਘਟਨਾ ਵਿੱਚ ਸੀ. ਇਸ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ, ਅਦਾਕਾਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਹੈ ਇੱਕ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਦੇ ਨਾਲ ਆਉਣ ਲਈ (ਜ ਇੱਕ ਦਿੱਤੇ ਵਿੱਚ ਕੰਮ) ਅਤੇ ਕੁਦਰਤੀ ਅਤੇ organically ਇਸ ਵਿੱਚ ਵਿਵਹਾਰ ਅਤੇ ਇਸ ਮਕਸਦ ਲਈ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਨਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਹੀਰੋ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਇਸ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਮਿਲੀ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਵਿੱਚ ਹੈ.